清代乾隆年间的广彩作品《庭园闲乐图》。图片来源：羊城晚报

　　4月22日，“湾区瑰宝·广彩华章——粤港澳传统与当代广彩艺术展”在广州塔首层环形展廊启幕。展览展出近百件广彩精品，串联起岭南文化的历史传承与时代创新，为公众呈现一场跨越300年时空的广彩盛宴。本次展览将展至7月31日。

　　展览由广州市文化广电旅游局指导，广州塔旅游文化发展股份有限公司、广州市广彩发展研究会主办，广州市文化馆（广州市非物质文化遗产保护中心）协办。

　　本次展览紧扣“粤港澳、传统、当代”三大关键词，打造三大展区，分别聚焦传统广彩、湾区广彩以及当代创新成果，系统梳理广彩艺术的发展脉络。同时，依托广州塔场馆特有的环形展廊，巧妙构建起贯穿古今的叙事主线，在光影流转间向观众娓娓道来：唯有深植传统根脉，方能在当代语境中续写广彩百年不熄的薪火。

　　其中，传统广彩展区汇聚清代乾隆、嘉庆、咸丰时期的经典藏品，以及谭炎、司徒宁、王兆庭等名家代表作品，以百年传承的笔触，诉说着岭南工匠的坚守与执着。

　　湾区广彩展区汇聚粤港澳三地艺术家的代表作，生动诠释粤港澳大湾区同源共生的文化生态。

　　当代创新作品技艺展区以“时代新彩”为主题，集中展示广彩技法、工具及创新作品。青年广彩匠人将传统纹样解构重组，创作出兼具实用性与艺术性的新式广彩作品，这些创新设计让非遗技艺成为触手可及的生活美学。

　　广彩不仅是精美的工艺品，更承载着粤港澳同根同源的文化记忆。其中，广州的广彩瓷烧制技艺国家级代表性传承人翟惠玲创作的《文人雅集图》以古代文人雅事“琴棋书画”为主题，精妙地勾勒出岭南文脉的深厚底蕴；香港粤东磁厂第四代成员曹嘉彦创作的《绿金散花》，采用釉上彩花纸细描线条技法，生动展现出经典工艺与现代手法的完美融合；澳门广彩制作工艺传承人李溢坡以北宋时期白釉梅瓶为样本进行改良创作的《凤求凰》，运用澳门广彩的釉上彩技法精心彩绘，于细节处尽显中西交融的独特气质……

　　翟惠玲表示：“粤港澳三地同根同源，这次展览正是三地匠人‘各美其美，美美与共’的见证。我期待与港澳同行深化技艺交流，联合培养传承人，让广彩成为大湾区文化协同的自信符号，让广彩在时代浪潮中继续闪耀东方智慧的光芒。”